Chaque année, la Communauté de communes du Pays de Salers propose un programme culturel à destination de l'ensemble de la population, du mois de septembre au mois de juin.
L'objectif est de proposer des spectacles de compagnies professionnelles qui touchent toutes les esthétiques et qui sont proposés dans chaque canton.
Depuis 2009, des propositions tout public sont faites, ainsi que des spectacles scolaires par tranche d'âge et un partenariat avec le RPE du Pays de Salers pour les tout-petits.
L’ensemble de la programmation culturelle est proposé par la Communauté de communes du Pays de Salers, elle est soutenue par la DRAC Auvergne Rhône Alpes, la Région AURA et le Conseil Départemental du Cantal.
Pour les sorties scolaires, les entrées sont prises en charge par la Communauté de communes du Pays de Salers ainsi que le coût de transport avec une participation symbolique des écoles à hauteur d'1€ par personne.
Saison culturelle 2025-2026
KRIKI - Les Expos d'été du château de la Trémolière / Expo
Du 15 septembre au 30 septembre 2025
Kriki - Les Expos d'été du château de la Trémolière à Anglards de Salers
- Cycles 1, 2 et 3 / scolaire uniquement
Pour la quinzième édition du cycle des « Expos d'été » le château de la Trémolière, présentera une importante exposition monographique de KRIKI
L'exposition, composée d'un ensemble de peintures à l'huile sur toile et dessins de crayons de couleurs sur papier, nous livre un fragment de vision du monde de Kriki complexe et captivant.
La peinture de Kriki résiste à notre premier regard passant du global à l'intime, du sensible au subtil. Les peintures de Kriki renferment des sédiments d'affects récurrents propres à l'artiste : son passé de graffeur, sa punkitude, sa passion pour le monde végétal, les migrations humaines et leurs folklores, ou bien encore son rôle d'homme et d'artiste dans un monde ultra connecté.
Autant de thèmes abordés par l'artiste qui entrent en résonance avec les salles du château et les tapisseries d'Aubusson : Kriki met en effet en scène des personnages emblématiques et allégoriques dans des rôles énigmatiques. La mythologie de Kriki dialogue ainsi avec le « Bestiaire fantastique », célèbre suite de tapisseries d'Aubusson conservée
dans les salles du château, classée monument historique, collection unique de dix tapisseries du XVIe siècle.
Ces actions de médiation seront animées par le conseiller pédagogique en arts visuels Carine CHARVILLAT, et Myriam PAPKA responsable de l’école de l’Innovation Pédagogique toutes deux représentantes de l’Education Nationale.
La Nelken Line en fanfare
Dimanche 5 octobre 2025 de 15h à 16h30
2 déambulations publiques à 15h & 16h
Parvis de l'église St-Vincent
15140 FONTANGES
- Gratuit
- Tout public
- Durée : 20 minutes
Le Conseil départemental s'est associé à l'association Savalaure pour le projet "La Nelken Line en fanfare" en partenariat avec 3 territoires dont la Communauté de Communes du Pays de Salers. Une déambulation dansée en file indienne évoquant les 4 saisons
Cette action départementale rassemble de multiples partenaires dont 4 lieux de programmation culturelle, le Centre social de Marmiers à Aurillac, des établissements scolaires et d'enseignement artistique écoles de musique et de danse.
Ce projet fait se rencontrer une cinquantaine de musiciens (formant une fanfare départementale) et de danseurs amateurs de notre département dans l'interprétation de la "Nelken Line", extrait de la chorégraphie la plus connue de Pina Baush. C'est une déambulation dansée en file indienne, avec des gestes simples qui évoquent les quatre saisons, sur la musique de jazz "West End Blues" du musicien Clarence Williams, notamment interprétée par le célèbre Louis Amstrong.
Plusieurs rendez-vous sont proposés à différents publics durant ces mois de septembre, octobre et novembre :
>des ateliers chorégraphiques en collège et école de danse incluant des temps de découvertes du patrimoine,
>ouvert au public : un temps de répétition pour les musiciens, la diffusion du film "Les rêves dansants", et la programmation de "La Nelken Line en fanfare " durant le 5 octobre à Fontanges.
Ce projet est accompagné par des artistes professionnels : la danseuse et chorégraphe Sylvie Pabiot; le créateur radiophonique Laurent Thore, les vidéastes Thierry Desserre et Eric Ménard.
Drôles de sorcières / Le Chant des Lignes
Les 16 et 17 octobre 2025
Salle polyvalente de Ally
- Cycles 1 / 2 / 3 - Scolaire uniquement
- Durée : 30 minutes
- 4 séances - Jeudi 16 octobre (11h/14h) / Vendredi 17 octobre (9h30/11h)
A visée à la fois éducative et ludique et prenant appui sur la thématique des sorcières, les histoires issues de la littérature jeunesse actuelle, sont interprétées par une comédienne. Ouvrage utilisé: Une conférence d'Hélène Cassicadou de Christian Bodin, "Comment Violette est devenue sorcière" de Grégoire Solotaref.
PASCALE RAMBEAU - A l'origine / Festival Las Rapatonadas
Dimanche 9 novembre 2025 à 14h30
Salle polyvalente de Chaussenac
- Tout public à partir de 6 ans
- Tarif plein : 5.00 €
- Tarif réduit : 3.00 €
Réservation auprès de l'Office de Tourisme du Pays de Salers : 04 71 40 58 08
Tous les soir Big Mama observe le monde qu'elle a créé. Elle le trouve beau même si il est encore un peu brouillon. Alors tous les jours elle rajoute, elle transforme, elle travaille d' arrache pieds. Mais ça ne va pas toujours comme elle le souhaite...
À l'origine les poissons avaient des pieds, les corbeaux étaient blanc et les hommes vivaient dans des courges.
Les 10 ans du Salon du Polar
Du 13 au 14 novembre 2025
Rencontres dans les écoles et collèges avec les auteurs - 13 et 14 novembre 2025:
Pascal Brissy, Christian Grenier et Christine Palluy
- Cycles 2, 3 et 4 / scolaire uniquement
Depuis 10 ans, la Communauté de communes du Pays de Salers et la mairie de Saint Cernin se sont concertées, pour préparer, à l’occasion du Salon du Polar de Saint Cernin, des rencontres avec des auteurs de renom. La réussite de ce rendez-vous se construit en amont, dans les rencontres entre auteurs et classes. C’est ainsi, que les élèves du Pays de Salers ont l’honneur de rencontrer des auteurs de renom.
Pour l’édition 2025, ce sont les auteurs Pascal Brissy, Christian Grenier et Christine Palluy qui se prêteront au jeu des questions-réponses suscitées par les œuvres que les élèves auront lu auparavant, sur le travail d’écriture et sur leur carrière.
Le 15 novembre 2025
Retrouver 27 auteurs, samedi 15 novembre 2025 à la salle des fêtes de Saint-Cernin de 10h à 18h00.
Jours de Danse / Compagnie Accacia
Du 25 au 28 novembre 2025 + 19 janvier 2026 - Gymnase de Pleaux // Le 22 janvier 2026 - EHPAD de Saint-Illide
- Cycle 3 de l'école de Pleaux / Classe de 6ème et 5ème du Collège de Pleaux - Scolaire uniquement (25 au 28/11 + 19 janvier 2026)
- Cycle 3 de l'école de Saint-Ilide - Scolaire uniquement (22 janvier 2026)
En 2024, Marie Orts en collaboration avec Roméo Agid et Talia de Vries créent Contre-forme. Cette forme
chorégraphique et plastique pour espaces non dédiés, qu’ils soient sportifs ou non, est issue d’une recherche
en milieu sportif qu’il et elles ont menée en 2023 au Paris Université Club. Ensemble, en immersion, les
artistes et analystes du mouvement ont, en observant les entrainements et les compétitions de sports,
analysé, extrait et rendu visible le potentiel chorégraphique des gestes sportifs, proposant une pièce en trois
tableaux :
Le terme « contre » exprime un mouvement vers, un contact étroit ou encore un choc advenu au terme d’un
déplacement. C’est aussi l’inversion, l’opposition par rapport à une première orientation ou une première
action. La contreforme est l’espace intérieur des lettres mais aussi la forme destinée à l’impression d’une
seconde couleur dans un travail graphique sériel. Dans ce même domaine, la contre-forme est l’espace de
la feuille qui reste après la découpe d’une forme.
La pièce Contre-forme est ainsi une série d’inversions. Elle est le choc et le contact étroit de nos regards
chorégraphiques sur les pratiques sportives. Elle représente notre insistance à chercher les espaces creux,
les « en-dehors » et les contours des gestes virtuoses et techniques des sportifs et des sportives que nous
observons. Elle est l’espace négatif de chaque sport et ses angles morts.
Ouizz / Angélique PENNETIER
Ouizz
11 décembre 2025 - 10h00
Hall de la médiathèque - Saint-Cernin
- Relais Petite Enfance & micro-crèches uniquement
Ouizz est un petit oiseau, le plus petit de son nid.
Alors le plus gros, le plus costaud pousse tous ses frérots. En sifflant bien sûr.
Ouizz tombe. Et tout en bas un périple l’attend. Il a peur!
Le vent, le tout doux , le tout chaud vient à son secours et souffle et le chatouille. Il le fait tourner, le fait danser…Les fleurs, les branches viendront l’aider également en lui apprenant à sauter.
A travers ses peurs, il se fait aider par les éléments de la nature qui le font grandir… Cela lui permettra de sortir du nid aux grandes plumes rouges de l’oiseau croqueur et de repartir comme un grand pour rejoindre les siens, pour le voyage lointain.
De la neige pour Noël / Chloé TRIDOT & Stéphane MONPEYSSIN
Dimanche 14 décembre 2025 - 11h00
Marché de noël de Tournemire
- Tout public
- Gratuit
Le père Noël est coince au Pôle Nord car il n’y a plus de neige. Il ne pourra pas livrer les cadeaux pour Noël. Il envoie une lettre aux enfants « La lettre du Père Noël », pour leur demander de l’aide. Dans la chanson « Ou est passée la neige? », Stéphane et
Chloé la cherchent partout, mais ils ne la trouvent pas.
Pourtant dans « M Thermomètre », Chloé se souvient de son enfance enneigée… Qu'est ce qui a changé ?
Ils réflechissent alors ensemble, avec « Le Savant fou » et les enfants, pour comprendre le phénomène du réchauffement climatique .... Pour l'arrêter, ils décident de demander de la magie a leurs amis dans la chanson « Reine des Neiges ». Mais en vain, il n'y a pas de baguette magique pour cela.
Les enfants cherchent des solutions pour aider le Père Noël grâce a de nouvelles idées. Dans les chansons « L’atelier du Père Noël » ou « Des jouets par milliers », ils réflechissent a utiliser des matières renouvelables pour fabriquer les cadeaux, pouvoir réutiliser les jouets, ou les transformer pour les garder le plus longtemps possible…
Avec « De la neige pour Noël » les enfants écrivent au Père Noël pour leur expliquer leurs bonnes idées. Cela suffira t-il pour refaire neiger et délivrer le Père Noël du Pôle Nord….?
La réponse est dans « La deuxième lettre du Père Noël »...
NASTYJOE / DO GOOD (1ère partie)
Samedi 31 janvier 2026 à 20h30
Lieu à définir.
- Tout public à partir de 12 ans
- Tarif unique : 15.00€ / pers - Gratuit - de 18 ans
- Ouverture des portes: 20h00
- Chanson ROCK - Concert debout
POUR Découvrir:
https://www.youtube.com/watch?v=wFRDCLzp-Dw&utm_source=chatgpt.com
Match d’Impro en Collèges/ Compagnie ENCYCLIE
Vendredi 27 février 2026 - En soirée (horaire à définir)
Salle des fêtes de Saint-Cernin
- Tout public
- Gratuit
Parmi les très nombreuses formes de spectacles d’improvisation théâtrale, le match d’improvisation est une création originale du NTE, le Nouveau Théâtre Expérimental de Montréal en 1977, qui depuis a conquis la planète entière. Porté dans les premiers temps par cette compagnie toujours active, qui pratique un théâtre de recherche, le spectacle fut pensé par les comédiens québécois Robert Gravel, Yvon Leduc, Yvan Ponton et Pierre Martineau, nourris de l’influence du dramaturge français Alain Knapp. Le comédien, auteur et metteur en scène Robert Lepage fut parmi les premiers artistes à se passionner pour ce spectacle.
Sans cesse réinventé et réapproprié par des comédiens, auteurs et créateurs, ce spectacle a trouvé aujourd’hui une place de choix dans le cadre de l’éducation artistique et culturelle. Par son fonctionnement, ses règles de jeu et d’écriture bien établies, le match d’impro permet aux pratiquants de s’exprimer en toute liberté dans un cadre sécurisé. Pour ces raisons et parce que la pratique du théâtre improvisé développe de nombreuses compétences, de plus en plus de pédagogues et d’artistes l’utilisent dans leur travail.
Le match d’improvisation est un spectacle qui met en scène la rencontre de 2 équipes d’apprentis comédiens-auteurs-metteurs en scène. Avant chaque improvisation, ils disposent ensemble de 20 secondes de concertation avant de se lancer sur scène.
Les équipes improvisent sur des thèmes donnés par l’arbitre qui assure la mise en scène du spectacle dans l’instant, en dirigeant les élèves dans leurs créations spontanées. Les thèmes sont des contraintes de jeu plus ou moins fortes : le titre de la scène qui sera jouée, une durée imposée, un style de jeu (chanté, sans paroles, à la manière d’un conte, à la manière d’Alexandre
Dumas, à la manière de Molière,…). L’arbitre intervient également en sanctionnant les comportements ou les attitudes qui nuisent à l’écriture de l’histoire, à l’interprétation ou à la beauté du jeu, en sifflant des pénalités.
Le public est invité à participer au spectacle dans des temps très codifiés, notamment pour choisir à l’issue de chaque scène l’équipe de comédiens qu’il a préféré. Il le fait, à l’invitation de l’arbitre, en votant à l’aide d’un carton bicolore.
Comme toi tu me voix / Cie LA FAUVETTE
Samedi 9 mai 2026
Gymnase de Saint-Martin Valmeroux - 16h30
- Tout public
- Gratuit
Deux femmes s’invitent à se surpasser à travers leurs différences.
Ici, maintenant, leurs chants, leurs rires, leurs pleurs, leurs corps, leurs mots s’envolent et ricochent.
Que se passe t-il donc en elles?
VOLER
Mariotte travaille son corps à travers le cerceau aérien, un espace qu’elle habite pleinement. Consciente des nouveaux repères,
ses rapports à l’espace s’en trouvent modifiés: envol, appuis, respiration évoluent et grandissent dans cet univers aérien.
Avec la matière du cerceau c’est un corps qui ressent, qui endure, se tord et vibre pour trouver sa place.
CHANTER
Carole cherche dans la voix une conversation authentique avec elle-même et les autres. Explorer la voix humaine au delà des codes musicaux dans l’interprétation d’une chanson. Trouver l’endroit le plus intime entre sa propre voix et celle de celui dont on connaît l’interprétation. Respirer, c’est ressentir ensemble son état d’être au monde.
RENCONTRER
Admiratives de leurs disciplines respectives, Carole et Mariotte ont souhaité par leur rencontre dévoiler cet instant entre deux êtres où tout commence, se mélange, s’écrit pour ne former plus qu’une seule intimité. La création est passée par l’écriture automatique des textes du spectacle, par l’improvisation en voix et mouvements à partir de chansons qui leurs sont chères et par l’expérimentation des yeux bandés. Leurs corps deviennent vivants, sensibles à l’approche l’une de l’autre.
REALISER
La mise en musique, entité à par entière dans le spectacle, a été créée en collaboration avec Alexandre Lafforgue à partir des textes, chansons et chorégraphies émanant du processus de création du duo. Ce paysage sonore permet d’approfondir les liens entre chants et corps en les amenant à se dépasser. Mariotte libère sa voix, Carole son corps dansant, dans l’espace aérien.
C’est un trio voix, corps et musique en métamorphose. Le regard de Rémi Louise, à la fois musicien et circassien, précise les
choix artistiques musicaux, corporels et vocaux pour mieux donner à voir l’intimité de l’écoute et la respiration. Celui de la chorégraphe Milène Duhameau nous a permis d’approfondir la notion du duo en mouvement au service du propos dramaturgique .
LES BULLES DE LA MER VERTE / Collectif Or Normes
Du 17 au 21 juin 2026
Anglards de Salers
- Cycle 1, 2 et 3 - Scolaire uniquement
- En extérieur
Cette installation sonore est née des rencontres et échanges avec les habitants du Cantal de huit territoires.
En immersion dans les dômes géodésiques, le public est convié à se laisser porter par les histoires de vie et les sons de nos territoires ruraux. « Les bulles de la mer verte » offrent un espace inédit et sensible pour plonger dans les paroles des habitants natifs du Cantal, celles et ceux qui ont choisi de s’installer sur notre terre cantalienne, ou bien encore d’y revenir après en être parti.
Assis confortablement dans un espace scénographié pour prolonger l’immersion (mobilier et scénographie en bois - Partenariat sollicité auprès du Lycée professionnel Jean Constant de Murat - Lycée des métiers du bois et de la montagne des Monts du Cantal), le spectateur-auditeur est invité à s’équiper d’un casque audio et à découvrir différentes créations sonores.
Ces « bulles » sont autant de moments suspendus et précieux. Invitation au voyage et à la rêverie, elles laissent notre pensée voguer sur les flots de notre imaginaire, traversant les paysages du Cantal et les chemins de vie.
Beau voyage !
LES CHERCHEUSES DE L'INFINI / Collectif Or Normes
Le 21 juin 2026
Anglards de Salers
- Tout public
- En extérieur si le temps le permet
Poser un regard sur ce département cantalien, et vous le partager, c’est prendre rendez-vous avec la nature même, celle qui nous entoure et celle de notre être, c’est entrer en introspection, ralentir et partir en quête de sens.
Nourri d’une centaine d’entretiens, et d’un travail d’écriture de plateau, le texte est né : “les chercheuses de l’infini”.
Un titre au féminin, car la nature s’impose, et il est plus que temps de rééquilibrer la part des choses dans notre société patriarcale.
Composé en tableaux de vie, il nous raconte nos doutes, nos peurs, nos rires, nos quêtes.
Un florilège de personnages interprété par quatre comédiens, accompagnés par deux musiciens-instrumentistes, un couple mariant musique traditionnelle et électro, résonnant avec les rythmes de nos vies, et une voix féminine magnifique pour nous guider d’une scène de vie à l’autre.
OPERA D'ETE
Date et heure à définir.
Cour du Château d'Anjony à Tournemire
